La obra del maestro mexicano Armando Romero guarda justo esa cualidad que nos devuelve la fe en el arte, aquella que nos sorprende gratamente cuando tenemos el privilegio de observar las telas trabajadas por sus manos y que brotaron del imaginario ávido por producir una experiencia estética distinta entre nosotros, su público. Contemplar una pieza de Armando Romero puede parecer un ejercicio físico sencillo, pero no es así, se trata más bien de un reto a la memoria, a la imaginación, al intelecto y al sentido de la vista, todo en conjunto, y como para Patricio, requiere tomarse su tiempo y volver a visitar la obra una y otra vez; a cambio, nos aguarda la promesa de vivir una experiencia visual única: desafiante y reconfortante; sus maravillosas telas recogen múltiples secretos que no solo han permeado el paso del tiempo, sino incluso las generaciones que nos separan de las obras creadas por los grandes maestros de la pintura, para ser descubiertos dentro una propuesta contemporánea. Su fascinación por el arte le viene de familia, la fue reformando con su interés por la docencia y ejercicio del oficio creador del que ama el trabajo con las manos como pintor, escultor y grabador; Armado Romero es un hombre generoso con su obra hasta en los más mínimos detalles, prepara con maestría las diferentes veladuras que sumergen a cada pieza en otro tiempo, su peculiar forma de hacer le exige a sí mismo tratar de preservar el valor estético con el que cada obra histórica fue concebida, para posteriormente intervenirlas; algunas de sus piezas son cosidas a mano yuxtaponiendo escenas, personajes y soportes, otras, son terminadas con la talla de marcos en madera o su símiles en bronce y metal para ser exhibidas. El discurso que habita en sus obras se puede definir como una recodificación ecléctica y casi cíclica. Podría decirse que es en donde confluyen más de un genio artístico para sintetizar la realidad de tiempos diferentes. Sin embargo, más allá de la complejidad de los simbolismos y de la interpretación de una realidad traducida por grandes maestros para ser reconocida por nuestras generaciones mediante un lenguaje que nos es familiar, hay belleza en sus composiciones; en las intervenciones con rayones, escurridos, los dibujos de las fantasías animadas, el engaño, la irreverencia, lo irreal y en el lenguaje mismo del arte que nos habla de apropiaciones, figuración, cromática, discurso, originalidad, entre muchos otros temas. Mtra. Rebeca Pareja